节奏——舞蹈艺术之生命

节奏在舞蹈中占有极其重要位置，是舞蹈艺术的主要特征。舞蹈从它第一天诞生就和节奏同时存在。同时，它又和其它姊妹艺术互为补充，共同创造着直观可感，有声有色、优美而生动的艺术形象。     

浅析舞蹈表演的内心外化

鉴于目前一些舞蹈演员在表演中没有理解舞蹈表演深层含义,抓不住内心情感,无法将内心情感用肢体语言完美和谐的表达出来等一系列问题。本文基于要正确理解认识舞蹈演员对舞蹈技能的掌握及对作品、人物的领会把握,来说明内心世界与外部表现的结合统一在舞蹈表演中的重要性。     

谈舞蹈艺术创作的共性

舞蹈是无声的艺术，但有着其特殊的社会功能，是群众喜闻乐见的一种艺术表现形式。随着人们生活水平的不断提高，精神需求也有了日新月异的变化，越来越多的人开始自发创作一些舞蹈作品来抒发自己的情怀。创作舞蹈有几点共性：走进生活、树立正确的学风、掌握丰富的舞蹈语言、紧跟时代特点。     

浅析幼儿舞蹈编创

儿童稚嫩的脸上透出天真无邪,他们的世界是一幅色彩斑斓的画。而舞蹈作为一种“无言的艺术”,是传情达意的一种手段,能最大限度的展示童心,描摹童趣,培养儿童初步感受美和表现美的能力,丰富儿童情感体验,陶冶性格,促进儿童的全面发展。受儿童年龄因素、生理特点、心理特点的影响,此类舞蹈编创不能与成人舞蹈相比,要具有天真、单纯、活泼、形象、夸张和拟人化的特点。     

高校舞蹈艺术赏析教育的思考

舞蹈鉴赏课程是高校艺术教育的一门重要课程,目的是为了培养学生的审美能力,对于提高艺术类学生的系统知识水平、艺术研究能力等方面具有十分重要的意义。对目前高校舞蹈艺术赏析课程的概念进行简要分析,重点阐述高校舞蹈艺术赏析课程设置的重要意义,并对如何提高该项课程的教学效果进行深入研究。     

浅谈音乐作品分析对声乐学习的作用

歌唱艺术不仅是唱技巧的艺术，更是情感表现的艺术，它同其它艺术一样，内容和形式应该是完全的统一。分析理解作品是声乐学习的重要基础，只有准确深刻的分析，才可能处理得当，得心应手并趋于完美地演绎声乐作品。     

情感教育初探

情感教育是教会学生用自己的心去体验学习、体验生活。它不同于德育与美育。教师付出师爱，在实践中才能做到自觉地、有意识地培养学生的情感。情感教育的最终目的是培养自由、充分、和谐发展的人。     

点亮当代艺术“信号灯”——梁宇铁路油画

孤独的信号灯、废旧的火车头、空旷的老厂房……各种视觉符号携带着现代工业的记忆，将观众带进时光的隧道。40幅艺术气质鲜明、视觉冲击强烈的油画和版画，真实地展示了深圳画家梁宇近年来的艺术面貌，令其作品成为中国当代艺术视界中格外醒目的一盏“信号灯”。     

高校非舞蹈专业形体舞蹈教学的实践探讨

在高校非舞蹈专业的学生当中,开设并上好形体舞蹈课的关键,在于使学生在有限的时间里学到更加有利于他们自身发展或是更好地服务于他们自身专业的技能。根据非舞蹈专业学生的心理特点和身体特点,对传统的教学内容及方法进行适当的选择。以著名编导张继钢的舞蹈精品的人性美为切入点,使学生在舞蹈的动作和情感中,产生一种内模仿,使其在情绪的带动下去尝试舞蹈带来的身心愉悦;运用科学、人性化的教学方式调控学生的情绪,使学生积极主动快乐地进行学习,优化舞蹈课堂教学。     

音乐欣赏教学如何关注音乐

音乐作为一种非语义性的艺术，是以音响形式来引起人的情感共鸣，达到其审美作用的。因此，音乐欣赏教学应重在“动之以情”，充分调动学生的参与意识，养成倾听音乐的习惯，调动学生的听觉思维，从而达到让学生体会音乐情绪，领悟乐曲意境、判断音乐风格、辨识音乐体载及理解时代背景及音乐作品的内容与意义的更高目标。     

浅谈舞蹈中的呼吸

呼吸是人体活动的一种形式,舞蹈当然也离不开呼吸。舞蹈呼吸不同于自然呼吸,应根据舞蹈动作需要对呼吸进行调节。舞蹈动作中呼与吸的应用,特别呼吸法的运用以及呼吸的自我调节是舞蹈者应该用心探索的。     

论油画创作中的意象造型

油画创作中的意象造型是对我国传统艺术理论和美学理论的继承,有深厚的民族文化底蕴,是对民族传统文化和审美取向的继承和发展。它在作者真实情感的作用下,通过变形、想象等手法的处理,使画面有更多的主观情感的表达;赋予画面个性,使画面形式趋于多样化,有更广阔的发展空间。     

论影视作品中的性与暴力

性与暴力在当今的影视作品中呈上升趋势，它带给观众的是消遣与娱乐：在紧张快速的生活节奏中的身心放松，但同时又给刚刚开放国度的人们的思想极大的冲击，给西方开放社会也带来一系列教育伦理等社会问题。     

论声乐表演中的情感表达

音乐是人类表达情感的一种重要方式,声乐则是利用人声对音乐作品进行展现的一种艺术形式。声乐表演是对声乐作品的二次创作,需要将歌唱技巧和情感表达有机地结合起来,这样才能使演唱更具有感染力,才能更准确地对声乐进行阐释和表达。声乐表演中要实现对情感的准确把握,需要演唱者提高文化修养,提高艺术想象能力和表现能力,在表演前对作品的内涵进行深入挖掘,在表演时投入真情实感,做到以情感人,增强对作品意境的表现能力.     

情感匹配策略应用于高职英语教学的实验研究

情感教学应该是语言课堂教学的一个重要组成部分,积极的情感能激发并促进认知。教师要充分挖掘教材的情感因素来与学生产生情感共鸣,实现德育与智育的共同提高。本文通过实验来说明高职英语教学中情感匹配策略的运用及其产生的教学效果。     

对"前卫艺术"的质疑

中国前卫艺术的发展和表现，往往不是以一种理性的方式来推展的，它不以人的意志为转移，其中渗杂着复杂的多种社会原因。     

脑中风康复期的情感障碍30例分析

情感障碍是脑中风病人的常见症状之一，但往往不被重视。本语言对３０例脑中风康复期出现的情感障碍患者进行分析；认为情感障碍出现的时间、类型及其之间的演变时与一般文献记载的老年情感障碍相似，但也有不同之处，提出情感障碍的表现与受损的左右半球不同有关。自杀患者的年龄与周围环境的关系有其特殊性。     

语用学与外语教学

人们学习语言的目的就是要学会用所学语言表达自己的思想和情感并与他人沟通思想，达到互相了解和交往。因此，培养学生用英语进行交际的能力就成了英语教学的最终目标。语用学与外语教学的结合为这一目标的实现开辟了一条新路。     

情感在水彩画写生中的重要作用

艺术是情感表达的载体,和其他绘画方式相比,水彩画更加灵动,更容易让创作者捕捉灵感,从而通过景物抒发感情,并通过作品寄托情感。在进行水彩画写生的时候,作画者对色彩的感觉、景象的观察、情感的表达,以及自身气质、修养和个性特征等都和绘画使用的手法有着直接的关系。     

谈师范舞蹈教学中的素质教育

对舞蹈的学习，不仅可以提高学生的舞蹈素质，追求真善美，陶冶人的情操，还可以培养学生的坚强意志和健康的心理素质。利用舞蹈特有的“动、美、情”特点，在舞蹈教学中实施素质教育，可收到理想的教育效果。